클리셰(cliché)란?
영화의 클리셰(cliché)는 특정 장르나 이야기에서 반복적으로 사용되는 익숙한 요소, 패턴, 또는 상황을 의미합니다. 클리셰는 관객에게 친숙하게 느껴질 수 있지만, 지나치게 사용될 경우 신선함을 잃고 지루하게 느껴질 수 있습니다.
1. 정의와 특징
반복적인 요소: 클리셰는 특정 장르에서 자주 발생하는 상황이나 대사로, 관객이 이미 알고 있는 패턴입니다.
예측 가능성: 클리셰는 관객이 다음에 어떤 일이 일어날지를 쉽게 예측하게 만듭니다. 이는 때로는 만족감을 줄 수 있지만, 신선함을 떨어뜨릴 수 있습니다.
2. 종류
플롯 클리셰: 특정한 이야기 구조나 전개 방식이 반복적으로 사용되는 경우입니다. 예를 들어, 로맨스 영화에서 "주인공이 사랑하는 사람과 재회하는 순간"과 같은 전개.
캐릭터 클리셰: 특정 성격 유형이나 역할이 반복되는 경우입니다. 예를 들어, "무뚝뚝한 경찰"이나 "나쁜 소식을 전하는 친구"와 같은 캐릭터 archetype.
대사 클리셰: 특정한 상황에서 자주 사용되는 대사로, 예를 들어 "우리는 친구일 뿐이야" 또는 "너를 잊을 수 없어"와 같은 표현이 있습니다.
3. 장르별 클리셰
1) 로맨스
첫눈에 반함: 주인공이 처음 만난 순간부터 사랑에 빠지는 상황.
사랑의 방해자: 주인공의 사랑을 방해하는 인물이 등장하여 갈등을 유발함.
재회: 주인공이 이별 후 다시 만나는 장면, 특히 비극적인 상황에서 재결합하는 경우.
2) 액션
주인공의 마지막 순간 반전: 주인공이 절체절명의 위기에서 기적적으로 살아남거나 적을 물리침.
폭발 후 느긋한 걸음: 폭발이나 큰 사건 후 주인공이 느긋하게 걸어 나오는 장면.
무기 없는 싸움: 주인공이 무기 없이 적과 싸우는 상황에서 승리하는 경우.
3) 공포
소리 따라가기: 주인공이 이상한 소리를 따라가다가 위험에 처함.
모든 친구가 죽고 혼자 남음: 주인공이 마지막에 혼자 남아 생존하는 경우.
전화를 받지 않는 주인공: 위험한 상황에서 누군가가 전화를 걸지만 주인공이 받지 않음.
4) 코미디
오해로 인한 상황: 주인공이 다른 사람의 말을 오해하여 웃긴 상황이 발생함.
변장: 주인공이 다른 사람으로 변장하여 예상치 못한 상황에 처하는 경우.
우연한 만남: 두 캐릭터가 우연히 만나 서로에게 끌리는 상황.
5) 드라마
죽음의 예고: 주인공이 중요한 결정을 내리기 전에 누군가가 죽는 장면.
과거 회상: 주인공이 자신의 과거를 회상하며 현재의 갈등을 해결하려고 하는 경우.
희생: 주인공이 다른 사람을 위해 자신의 행복을 포기하는 이야기.
6) 판타지 및 SF
예언된 영웅: 태어날 때부터 예언된 영웅이 등장하여 세상을 구하는 이야기.
시간 여행: 주인공이 과거 또는 미래로 시간 여행을 하여 사건을 변화시키는 경우.
비밀스러운 세계: 주인공이 숨겨진 세계를 발견하고 그곳에서 모험을 겪는 이야기.
4. 클리셰의 장단점
장점: 익숙한 요소는 관객이 쉽게 이해하고 몰입할 수 있도록 돕습니다. 클리셰를 사용하면 이야기의 전개가 빨라질 수 있습니다.
단점: 지나치게 사용될 경우, 이야기가 진부하게 느껴질 수 있습니다. 관객이 다음 전개를 쉽게 예측하게 되어 긴장감이 떨어질 수 있습니다.
5. 클리셰의 활용
전복과 변형: 클리셰를 의도적으로 사용한 후에 반전을 주거나 변형하여 관객의 기대를 뒤엎는 방식으로 신선함을 줄 수 있습니다. 예를 들어, 전형적인 로맨스 플롯에서 주인공이 예상치 못한 선택을 하는 경우가 이에 해당합니다.
풍자와 패러디: 클리셰를 유머러스하게 변형하여 풍자하는 방식도 많이 사용됩니다. 이는 관객에게 재미를 주고, 클리셰에 대한 인식을 새롭게 할 수 있습니다.
클리셰를 넘어서
클리셰는 자칫 진부하거나 뻔한 스토리를 만들 수 있기 때문에 시나리오 작가나 제작자는 클리셰를 꼭 필요한 곳에만 사용하고 자신만의 독창적인 작품을 만들기 위해 노력하는데요. 어떤 방법이 있을지 알아보겠습니다.
1. 캐릭터에 깊이 추가하기
캐릭터의 배경, 동기, 성격을 풍부하게 설정하여 관객이 예상치 못한 행동을 하도록 만듭니다. 복잡한 내면 갈등을 가진 캐릭터는 더 현실감 있게 느껴지며, 클리셰에서 벗어날 수 있습니다.
2. 플롯의 반전
일반적인 클리셰를 사용한 후, 즉각적으로 반전을 주어 관객의 기대를 뒤엎습니다. 예를 들어, 전형적인 "주인공이 승리하는" 이야기 대신, 주인공이 예상치 못한 결과를 경험하게 할 수 있습니다.
3. 장르 혼합
서로 다른 장르를 결합하여 새로운 이야기를 만들어냅니다. 예를 들어, 로맨스와 스릴러를 결합하여 전혀 다른 분위기의 이야기를 만들어낼 수 있습니다.
4. 상징과 메타포 사용
클리셰를 직접적으로 사용하지 않고, 상징이나 메타포를 통해 주제를 탐구합니다. 이를 통해 관객이 스스로 해석할 수 있는 여지를 줍니다.
5. 비선형적 전개
이야기의 전개를 비선형적으로 구성하여 관객이 사건을 새롭게 경험하게 합니다. 과거와 현재를 오가며 캐릭터의 심리를 깊게 탐구할 수 있습니다.
6. 사회적 메시지 통합
클리셰를 통해 전달하려는 메시지를 더 깊이 있게 탐구하고, 사회적 이슈나 철학적 질문을 포함시킴으로써 이야기의 깊이를 더합니다.
7. 관객의 기대를 이용하기
때로는 클리셰를 의도적으로 사용한 후 반전을 주거나 유머로 변형하여 관객의 기대를 활용할 수 있습니다. 이를 통해 관객에게 재미와 놀라움을 동시에 줄 수 있습니다.
8. 서브플롯 활용
주 플롯 외에 서브플롯을 통해 이야기의 복잡성을 더하고 캐릭터의 깊이를 탐구합니다. 이를 통해 클리셰에서 벗어난 신선한 전개를 이끌어낼 수 있습니다.
9. 다양한 시점 활용
여러 캐릭터의 관점을 통해 이야기를 전개하여, 각기 다른 해석과 갈등을 제시합니다. 이를 통해 클리셰를 피하고 더욱 풍부한 이야기를 만들 수 있습니다.
클리셰를 역이용해서 신선함을 주었던 영화들
1. "스크림" (Scream, 1996)
전형적인 슬래셔 영화의 클리셰를 의도적으로 사용하고 비틀어 관객에게 새로운 경험을 제공합니다. 주인공들이 공포 영화의 규칙을 잘 알고 있다는 점을 강조하며, 그 규칙을 따르지 않을 때 발생하는 일들을 통해 긴장감과 유머를 동시에 이끌어냅니다. 예를 들어, 캐릭터들이 "이런 상황에서는 절대 밖으로 나가면 안 돼!"라고 말하며, 그 상황을 직접적으로 피하는 모습을 보여줍니다.
2. "파이트 클럽" (Fight Club, 1999)
전통적인 남성성과 소비주의에 대한 클리셰를 비틀어 관객에게 강렬한 메시지를 전달합니다. 주인공이 정체성을 찾기 위해 폭력적인 클럽에 참여하고, 결국에는 자신의 내면과의 갈등을 드러내는 과정에서 관객은 예상치 못한 반전을 경험하게 됩니다. 영화의 마지막 반전은 그동안의 모든 클리셰를 역이용하여 큰 충격을 줍니다.
3. "부산행" (Train to Busan, 2016)
좀비 영화의 클리셰를 활용하면서도, 가족애와 인간의 본성을 탐구합니다. 주인공이 처음에는 자기중심적인 인물로 설정되지만, 위기 상황에서 점차 변모하는 모습을 보여줍니다. 특히, 좀비가 등장하는 전형적인 상황 속에서 인간 간의 갈등과 연대감을 강조함으로써 관객의 예상과는 다른 깊이를 제공합니다.
물론 고전적인 클리셰를 뒤집어 신선함을 주었던 영화들이 대중적인 인기를 끌고 시간이 지나면서 또 하나의 클리셰가 되는 경우는 허다합니다. 영화의 역사가 깊어가고 다양한 영화들이 만들어질수록 클리셰에 대한 제작자의 고민의 깊어가겠죠. 하지만 기생충으로 아카데미 감독상을 수상할 때 봉준호 감독이 언급함으로써 더 유명해진 마틴 스콜세이지 감독의 말이 답이 아닐까 생각합니다.
"가장 개인적인 것이 가장 창의적인 것이다"